¡Atentos todos los adictos a la moda! Porque hoy os seguimos informando de lo que han sido, para nosotros, los highlights de la #MBFWM18, la Mercedes-Benz Fashion Week de Madrid 2018, donde hemos podido ver las propuestas de los diseñadores para el próximo invierno.
Empezamos con María Escoté que nunca nos decepciona. Maria on the moon ha sido el resultado de la inspiración de la diseñadora en el retrofuturo, la combinación de la tecnología actual, de lo que define a la Smart Girl y los claros guiños a los años 60’s.
Y con SMARTgirl también nos referimos a su colaboración con Samsung, con el que ha lanzado una línea de complementos con un toque ‘tecnológico’. Una colección de coloridos bolsos inspirados en escafandras espaciales en donde el vinilo y el charol dejan entrever nuestro smartphone.
Para la ocasión, ha combinado materiales holográficos, transparentes, purpurinosos y música intergaláctica que nos ha transportado al futuro a la vez que, formas y estampados retro, colores menos estridentes y más clásicos con todos las insinuaciones de los sixties. El calzado que completaba los conjuntos con perlas y transparencias ha corrido de la mano de Irreverente Rosalía, mientras que a los looks sencillos los acompañaban unas New Balance brillantes.
Ha dado protagonismo a los ojos con los delineados más extravagantes que cubrían hasta las cejas además de flequillos babybangs y coletas bajas para seguir en la línea retro.
Siempre actual, siempre innovando, y sin olvidar las incorporaciones de la digitalización en la vida diaria, María Escoté mantiene su puesto entre las estrellas de la Fashion Week con estas novedades que nos han atrapado.
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Alvarno nos ha trasladado a una galaxia muy, muy lejana dejándonos ver poco a poco, a través de unos enormes tules blancos de los que iban emergiendo los modelos, sus estampados y cristales de Swarovski creando imágenes sobre los tejidos de los personajes más memorables de Star Wars como Chewbacca, Han Solo o los soldados imperiales que escoltaban el desfile, recreando el ambiente con todo detalle.
Combinando dorados y glitter azul eléctrico, o incluso algunas piezas naranja que rompían con los colores más básicos, ha introducido nuevas técnicas como la serigrafía con sus ya habituales usos de la artesanía, evolucionando sin perder su esencia. Ha añadido el toque de nostalgia para los más geeks.
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Roberto Verino vuelve a la pasarela y ha optado por el verano como tema principal. Rindiendo homenaje a César Manrique y tomando como referencia Lanzarote para crear sus diseños. Ha teñido Cibeles del espíritu de la isla con los colores, las lentejuelas haciendo alusión a los peces, vestidos fluidos para las mujeres y el lino para los hombres.
¡Bienvenido de nuevo!
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¿Recordáis el club de moda al que iba Tony Montana y toda su crew a bailar en Scarface? Ese sitio donde cada uno iba más cool y ochentero que el anterior, donde reinaban las hombreras, los tricolores, los estampados geométricos, los vestidos de cóctel y las siluetas súper femeninas hasta morir. Bien, ahí es a donde nos han teletransportado The 2nd Skin and Co. : ¡A los 80’s más profundos y estilosos! Seguid bailando a ritmo de Simply Irresistible en el videoclip de Robert Palmer (o en cualquier videoclip de George Michael) porque ya volvéis a tener los atuendos adecuados para ello.
Los peinados para atrás, el volumen en el pelo, los smokey eyes de colores vibrantes cubriendo todo el párpado y los labios rojos de mujer fatal de las modelos sólo aumentaban más la sensación general de esa época rompedora que nos ha dejado con las ganas de revivirlo todo otra vez.
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Hannibal Laguna ha viajado a la tierra del sol naciente, se ha inspirado en Japón y Tailandia para su última colección, lo asiático está de moda y él nos lo ha confirmado. Kimonos, faldas y vestidos vaporosos, el exotismo de la mujer oriental con sus labios en fucsia brillante y la alusión a la ruta de la seda han sido el mensaje. Los detalles que más nos han calado han sido las pedrerías o los detalles sensuales de las espaldas abotonadas sobre transparencias. ¡Más femenino imposible!
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Finalizamos con Ana Locking, que se ha adueñado de la pasarela dejándonos con la boca abierta al usar láseres y humo para el espectáculo más dark. Nos ha transportado a una fiesta de techno oscuro con luces rojas y la nocturnidad como sentimiento común.
Fear es su colección más sombría, basada en el miedo como herramienta y no como defecto, iluminando y conquistando con él. Un mensaje con el que ha querido cambiar puntos de vista y trastocar ideas muy interiorizadas que no tienen que ser inamovibles, nos ha lanzado a cambiar nuestras percepciones.
Con el color negro como principio y fin, jugando con formas y texturas diferentes como el jacquard, las lanas, la organza, detalles de devoré, detalles en lentejuela… Acabados deshilachados y forros inacabados para rechazar la belleza convencional y predecible. Precisamente esta idea es la que ha inspirado la unión más transgresora de la semana. X-presion Creativos ha colaborado en este desfile dando vida a esculturales peinados rizados con efecto mojado que parecían haber pasado por un tornado, mayormente realizados con pelucas de HVwigs y cubriendo prácticamente todo el rostro han dado el toque de creatividad en el departamento de peluquería en esta edición. Todo un conjunto de puesta en escena e ideología muy nuestra que no podía faltar aquí.
Sabemos que estáis expectantes por saber el resto de las cosas que hemos visto en la semana de la moda y no os decepcionaremos, estad atentos para lo que queda todavía, os lo contaremos todo en detalle para que podáis vivir con nosotros la experiencia más SHIT.